Wir sehen, wie sie mit einer entschlossenen Geste ihren Stand aufbaut: Sie stellt auf einem Sandboden einige Kisten auf, in denen wir Blätter und Bilder erkennen können, sie stellt einen Tisch zusammen, der zwei Meter lang sein muss. Mit einem weißen Tischtuch deckt er die Oberfläche dessen ab, was an diesem schwülen Sommernachmittag der Ausstellungsstand sein wird, auf dem sie ihre Arbeiten präsentiert. Ihre Gesten sind die von jemandem, der auf den Geschmack des Kunstmarktes gekommen ist. Flinke Bewegungen, die sie nicht daran hindern, ihre Begleiter zu begrüßen, während diese ebenfalls ihre Marktstände aufstellen. Heute ist die Enklave Sa Ràpita, in ein paar Tagen wird die Nadel in den Breitengraden von Pollença stecken bleiben. Nächste Woche wird Puigpunyent an der Reihe sein. Peti Collage könnte man als Nomadin bezeichnen. Sie lebt seit neun Monaten auf Mallorca, aber ihre Arbeit macht sie zu einer wandernden Künstlerin, die ihre eigene Ausrüstung mit sich führt. Die Sonne beginnt hinter dem Leuchtturm von s'Estalella unterzugehen, aber sie brennt immer noch. Die Künstler sind unter einer Holzkonstruktion untergebracht, die die Organisation zu diesem Zweck für jedes Projekt zur Verfügung gestellt hat. Von Zeit zu Zeit bringt ein Luftzug einen salzigen Geruch mit sich.
Wir nähern uns ihm, während auf dem Markt eine festliche Atmosphäre herrscht. Mädchen mit Zöpfen auf den Schultern ihrer Eltern, Ausländer, die Pistazieneis schlecken, Mittzwanziger, die eine Bierflasche an die Lippen heben. Die Musik des DJs erhebt sich über die Menge und die Hitze bietet uns eine Atempause. Julia Petisco ist kategorisch, wenn sie den Grund für ihre Arbeit erklärt. «Ich war einige Jahre lang als Angestellte tätig und beschloss, diesen Weg zu verlassen. Als ich ein bisschen allein und mit mir selbst war, hat mich die Collage gefunden». Sie bricht ihre Erklärung ab und macht Lust auf mehr; einige Kunden sind gerade mit neugierigen Blicken zu ihrem Stand gekommen. Sie betrachten ihr Werk, ohne dass ein Detail verloren geht: Bögen, die Geschichten erzählen über einen von einer Blume durchbohrten Frauenkörper, über ein in einer Kaffeetasse tanzendes Paar, über ein von einem transparenten Meer überflutetes Frauengesicht. Das ist die Kreativität von Peti Collage, von ihrem Kunstprojekt. «Ich habe einen Raum gesucht, um herauszufinden, wer ich bin. Ich habe versucht, meine Zeit auszufüllen und meinen Kopf frei zu bekommen, mit einem therapeutischen Ziel».
Julia hatte schon immer ein großes Interesse an der Kunst in all ihren Formen, eine Sensibilität als Betrachterin, die sie dazu brachte, Inspiration zu suchen, wo immer ihre Augen ruhten, die sich aus vielen Quellen speisten. Dann drängte sie ihr Kopf zu einem Sprung ins Ungewisse, ein Sprung, der normalerweise mit einem gelegentlichen Anflug von Schwindel einhergeht. Aber nicht in ihrem Fall. «Collage ist ziemlich demokratisch, wenn man damit anfangen will. Im Grunde geht es nur um Ausschneiden und Einfügen. Ich habe also nie diese Angstbarriere gespürt, wenn es darum ging, die Technik in Angriff zu nehmen».
"Mein Vater war Töpferlehrer, und ich erinnere mich immer daran, wie er seine Hände in den Ton steckte".
Julia wurde in Asturien geboren. Bis zu ihrem siebzehnten Lebensjahr lebte sie in Ribadesella, einem abgelegenen Ort, der von zwei Gewässern umspült wird: der Sanftheit des Flusses Sella und der Wildheit des Kantabrischen Meeres. Die Höhe der Berge schützt die Bewohner und verleiht der Landschaft ein durch den Regen bewässertes Grün. Einen Monat vor seiner Volljährigkeit packte sie ein paar Koffer und ging nach Madrid, um audiovisuelle Kommunikation zu studieren. Die Hauptstadt hat ihr von dem Moment an, als sie sie betrat, tief beeindruckt. Sie schätzte immer wieder die Architektur der Gebäude: die prächtigen Fassaden, die geschwungenen Gesimse. «Ich habe mich zum Teil von den Ausstellungen, die ich besucht habe, inspirieren lassen. Viel Kino, viel Fotografie, viel Design. In Madrid hatte ich viele Aktivitäten, mit denen ich mich ernähren konnte».
Es war die Stadt, die sie als Künstlerin und als Erwachsene geprägt hat. Ihre Arbeit war immer mit der Kulturindustrie verbunden. Nachdem sie vier Jahre lang im audiovisuellen Vertrieb von Filmfestivals gearbeitet hatte, beschloss sie, dass ihre Karriere eine neue Wendung nehmen musste. Eine Drehung um hundertachtzig Grad, die mit dem Talent ihres Vaters zusammenhängen könnte. Ihre Gesichtszüge werden melancholisch, wenn sie an ihn denkt. «Mein Vater war Töpferlehrer, und ich erinnere mich immer daran, wie er seine Hände in den Ton steckte. In unserem Haus hatte er ein kleines Atelier und in der Schule, in der er unterrichtete, hatte er eine Werkstatt mit einer Töpferscheibe und einem Brennofen. Ich stamme aus einer Familie von Handwerkern. Mein Onkel schnitzt in Knochen, meine Tante näht und polstert und einige Cousins meines Vaters sind Maler. Wenn du dich selbst entdecken willst, ist das ein Samen, der dort gepflanzt wird». Und wir alle wissen, dass jede Saat ständig gegossen werden muss.
"Dies ist nicht nur eine kreative Herausforderung, sondern auch eine Verpflichtung gegenüber der Umwelt".
Dieses ständige Giessen war ihr Bestreben, das anfangs noch auf Erkundung und Spiel ausgerichtet war. Sie versuchte es mit Schere, Cutter und Skalpell. Ein Experiment, das es geschafft hat, ihren Stil zu definieren, als einige Ursachen den Weg von Julia kreuzten. Es sind hochaktuelle Themen, die ihre immerwährende Kreativität anspornen, denn sie hat nie aufgehört zu schaffen. Das Werk von Peti Collage ist voll von Entwürfen, die den Machismo anprangern, die die Nuancen zwischenmenschlicher Beziehungen unterstreichen und die ihre Sorge um den Klimawandel rechtfertigen. Alles gespickt mit bissigem Humor. Diese Bestürzung über die Richtung, in die sich der Planet entwickelt, ist nicht nur in ihren Entwürfen zu finden, sondern ist Bestandteil eines rein analogen Prozesses. «Ich gehe die Straße entlang und schaue, was weggeworfen wurde, um zu sehen, ob ich Material finde, das für meine Arbeit geeignet ist. Zeitschriften und Kataloge sind manchmal von guter Qualität. Wenn deine Umgebung herausfindet, wonach du suchst, gibt sie dir auch etwas. Ich versuche, etwas, das sonst weggeworfen wird, ein zweites Leben zu geben. Dies ist nicht nur eine kreative Herausforderung, sondern auch eine Verpflichtung gegenüber der Umwelt».
Seit sie vor weniger als einem Jahr auf Mallorca gelandet ist, hat Julia auf der Insel eine andere Art von Inspiration gefunden. Ein ruhigeres Tempo im Kommen und Gehen der Menschen, eine andere Farbpalette an der Balearischen Küste. Ihre Collagen sind an verschiedenen Verkaufsstellen erhältlich, wie dem Geschäft Just Sant Elm, Botons Palma und der Buchhandlung Salina. Die Entwürfe, die sie in seinem Heimatelier anfertigt, werden in der Regel nicht in Galerien ausgestellt, als ob die Collage keinen Platz an ihren Wänden hätte. «Sie sind sehr hierarchisch und haben eine etwas altmodische Vorstellung von Kunst. Vor allem die Malerei. Segeltuch und Pinsel. Es stimmt zwar, dass sich etwas ändert, weil die Collage an Präsenz gewinnt, aber sie haben immer noch eine etwas archaische Mentalität darüber, was in einer Galerie ausgestellt werden sollte». Peti Collage hat ihre Werke in einer Vielzahl von Räumen präsentiert, die eher dem Underground zuzurechnen sind: zahlreiche Bars, in denen sie als Solokünstlerin auftrat, und Gruppenausstellungen wie die im Matadero Madrid. Der Höhepunkt ihrer Karriere fand jedoch im Ateneo de Málaga statt, wo ihr Werk Identidades notables den Saal Frank Rebajes belegte.
Der Tag beginnt mit der Verabschiedung von den Sa Ràpita-Festlichkeiten. Julia Petisco blickt in den Himmel und denkt an die Gegenwart, an die Ausstellung, die bis Ende September im La Mujer de Verde, einem veganen Restaurant im Zentrum von Palma, zu sehen ist. Aber sie blickt auch in die nahe Zukunft: auf ihre Website, die in vollem Gange ist, auf ihren Online-Shop, in dem sie ihre Kreationen anbieten kann, auf die visuelle Identität ihrer Marke, die sie zusammen mit einem befreundeten Grafikdesigner überarbeiten wird. «Ich bin in diesen Dingen ein bisschen lahm, weil ich kein Digital Native bin, deshalb arbeite ich so gerne mit meinen Händen». Dann, in der Nacht, ertönt ein Feuerwerkskonzert.
